城市夜爵士地圖 ╳ 鍾意日子：異鄉人的音樂歸屬，在黑膠與爵士之間，找到與台灣共鳴的生活節奏

「鏘——！咚——！」清澈的銅鈸聲與有力的鼓聲從遠處紅磚建築傳來，我站在華山文創園區的停車場入口附近，有點距離，但已能聽見今晚主角的聲音──黑膠咖啡 Vinyl Decision（下稱：VD）。今晚的 Host 是 Ben Holt（吉他手）引領著他的樂團 Soul Imposters，同時，與菲裔美國女演員兼歌手 Roxanne Barcelo 一同演出。

如果白天的華山是個帶些活力的文藝青年，那夜晚的華山就像是點盞燈安靜在書房聽音樂的內斂大人。循著樂聲，前往了紅磚巷內的角落，隨著腳步前進，熱烈的氣氛也越發靠近。紅磚巷內褪去了白天的文藝感，位在巷尾的 VD，在鼓聲之下，正要活躍起來。

紅磚的牆面、工業的鋼梁與木造屋頂、方正格局中被黑膠唱片環繞、黑白相間的地磚、攝影作品，現場很有異國音樂小酒館的情調。今晚人聲鼎沸，感覺就像是踏入鎮上最熱鬧的酒吧一般。此時，周邊的店家都早已打烊，唯獨VD在巷尾熱鬧著，好似一種深夜私房景點。

點完一杯酒的我，暫時倚在角落，感受著節奏與氣息。它是一間音樂酒吧，但又不單純是，我想它的獨有氣質來自創辦人－Mark Thomas。Mark 將他的生活態度、對音樂的理解、對旅行的所見所感，都融入進了這間店裡。年輕時的一趟亞洲 Gap Year，邂逅了台灣太太，自此在台灣成家立業。從最初的六張犁起步，到現在的華山園區落腳，多年過去，Mark 依然愛著黑膠與音樂，持續於海外選購黑膠、定期日本黑膠探店等；而 VD 也依舊維持「以音樂為本」的精神。現在的 VD，不只是白天可以欣賞黑膠，日落之後也有音樂表演，其中包含了不少爵士音樂，而這一切，都是Mark多年對音樂熱愛的延伸。

Soul Imposters 是 Ben 在各地演出時結識的音樂好手所組成的樂團，並由鋼琴手 Kris 擔任主唱。今晚極具爆發力的演出，讓氣氛帶有「狂野」的張力，像是「週五夜晚，大口喝啤酒」的暢快感。曲目以 Ben 的原創作品與現代音樂改編為主，充滿了玩意與驚奇「原來這首歌也可以這樣玩？」，有種另類的爵士風味。現場的氣氛，不言而喻，有人隨節奏擺動，有人腳步輕踩拍子。此刻的 Mark，正在一旁的角落與他的 DJ 唱盤，以及不知道第幾杯啤酒。

中場休息，Mark 化身成 DJ 轉換氣氛，一首 Billie Eilish的《bad guy》，瞬間將原本的爵士氣氛注入了潮流感。微醺的他，此時就像個頑童，把流行樂跟唱盤打出他的風格。這裡的中場休息不是一種緩衝，更像是一種音樂風格的接力，「DJ Mark」就像是今晚演出的彩蛋。

Ben 的音樂人生始於美國德州達拉斯。從加拿大到美國攻讀爵士表演碩士的他，在異鄉正式展開 Music Freelancing 的生活，一待就是八年。八年之中，什麼都玩，藍調、流行、R&B 等。儘管有著爵士碩士的背景，他反而選擇盡力探索、把握能夠演出的機會，「Play music all the time」Ben 這麼形容當時的生活。這期間的音樂閱歷，也讓 Ben 逐漸意識到：「I make my living playing music, but I don’t play music to make a living」，因此玩經典、正統的爵士音樂對 Ben 而言並不是心之所向。同時也看見另一個現實，即便身處爵士音樂的發源地，能夠演出的機會與真正產生共鳴的聽眾，並沒有想像中那麼多。讓他深感，拋下一些既有的，大膽去嘗試風格結合，或許是他適合的路。

Ben 於疫情期間來到台灣，度過了一段很艱苦的時期，新的生活環境、語言、音樂、文化，這些旅居課題，在疫情的包覆之下，顯得更加遙遠與困難。轉眼過去，現在的Ben有了樂團，也經常出沒台灣各地的爵士音樂酒吧。從美國到台灣，Ben 的琴藝在多種曲風之中流動，在彈指之間，感受快樂與成就，自問著玩音樂的初衷。現在的 Ben，已經可以肯定地回答自己：「I want people to engage with my strange jazz and just have fun」，我笑著肯定地回說：「Just like tonight」。

來自香港的一家人，帶著對音樂的信念，陪伴著 Rev-Now 一起成長。在這裡，聽見的不只是音樂，更是一種「音樂之於生活」的日常光景；看見的也不只是一間音樂酒吧，而是一個飄洋過海、歷經風浪後，依然選擇以音樂說話的生命舞台。

隱身在住宅區 B1的 Rev-Now 是一間由香港夫婦 Gerald 與 Pamela、兒子 Grant（顯揚）共同經營的音樂酒吧。自2014開業至今，最初在東區咖啡服飾店、搬遷至中山區咖啡廳，到現在大安區的音樂酒吧，中間經歷了疫情，都沒有將他們的初心熱情給澆熄。我看著 Rev-Now 的招牌，想像不出今夜會是怎麼樣的體驗。Rev-Now 的對面是一座天主教教堂，上面是公寓，周遭沒有太多店家，夜晚彷彿只有我、零星的車輛、低頻的都市聲在這條街上。走往 B1，推開厚厚的大門，熱鬧的人聲讓我知道，我進入了另一個世界。今晚的探訪，是週一晚間九點固定舉辦的 Open Mic／Jam，曲風不限。

Rev-Now 的誕生，要先由香港爸爸 Gerald 與紐約好友說起。十幾年前，因為好友在紐約創立了服飾品牌「Revolution Now」，當時的 Gerald 也前往紐約一起努力，從創業夥伴到多年友誼，這段關係延續至今。Gerald 從年輕時便接觸吉他、喜歡藍調，幾年後，好友提及想在台北東區將咖啡廳、服飾結合的想法。2014年，Gerald 的生活就此展開新的轉變，也來到台北協助經營。從最初的「Revolution Now」，到搬遷中山區後成為「Rev-Now」，這段歷程一路走到現在。在這樣跨國遷徙的生活節奏裡，Gerald 與台灣的連結也逐漸成形，而那年也正是香港經歷雨傘革命的時候，意外地，「Revolution」一詞呼應了當時的時空背景。

幾年後，太太 Pamela 亦來到台灣；疫情過後，Grant 也加入其中，與爸爸媽媽一同打理 Rev-Now。現在的經營、網路宣傳多由 Grant 負責，每個月都會有不同的音樂演出，包含 Pop、Soft Rock、Jazz 等，都歡迎各類愛樂者來坐坐。

「光復香港、時代革命」旗幟、香港電影《破·地獄》海報、劇作家哈維爾的名言「Living in Truth（活得磊落真誠）」海報，佈置在門旁的牆面，也是整個空間中，香港氣息最濃厚的一隅，彷彿低聲訴說著香港人這些年的心聲，Grant：「這些不是刻意佈置的，是慢慢的；現在也很多香港人來這裡。」我想某些程度上，也許 Rev-now 無形中成了一些在台港人的精神寄託之處，能夠取暖抒發、盡情講粵語的自由空間。

週一的 Open Jam 就像 Rev-now 的氛圍一樣，充滿著隨性與人文的氣息，而今晚，我碰碰運氣，看看能不能聽到其他爵士樂手的演出。每位表演者會在表單上填寫自己的名稱，以及想演出的方式；Vocal、Guitar、Piano 等，曲風不設限，樂手們在台上自在發揮，每一組演出幾乎都是全新的組合，只求盡情投入、釋放熱情。雖然是週一夜晚，但現場十分熱鬧，匯聚了台灣、美國、英國樂手，彼此的才華在空間中蔓延著。轉眼，三個小時過去了，我沉浸在一種「音樂之於生活」的光景裡，眼前的陌生人是上班族、模特兒、創作者，異口同聲地演唱著「想唱就唱」的態度，而這份精神，無疑是今晚的真正的主角。

自幼受父親 Gerald 的影響，「玩音樂」這件事很早就成了 Grant 的日常，學生時期便開始玩吉他，之後在金屬搖滾樂團擔任吉他手，一直到移居台灣前才離開樂團。在台灣的日子，雖然沒有正式加入樂團，但 Rev-Now 卻也帶給他另一種音樂人生。這裡有足夠的空間、剛好的氛圍、足夠的器材，Grant 思索著「這樣的舞台還可以做什麼？」，於是，企劃《Meet the artist｜1 minute live session》便誕生了。

以簡短訪談搭配一分鐘現場演出，扶持想要分享音樂創作的各路新人，Grant 與香港夥伴 Sylar 共同製作出短影音，替創作新人在社群平台上宣傳，讓 Rev-now 的舞台，從線下延伸到線上。「因為很喜歡一起玩、一起做」Grant 笑著說，雖然聽起來是很簡單的一句話，但蘊含著過去玩樂團、受父親默默影響的精神；如今這樣的經歷與才華，在台灣悄悄地轉化成了另一種形式，繼續沉浸在音樂人生裡。

經歷了香港的動盪、幾次搬遷、以及疫情的衝擊，Rev-Now 依然存在著，甚至經營出一種獨特的定位。我問道：「是什麼動力讓爸媽繼續經營 Rev-Now？」，Grant 以自身的角度觀察父母，說道：「感覺性格使然，他們比較堅持自己，因為想要做這個做到老。」這份帶有點「從一而終」的信念，從 Gerald 流動到一家人身上，也感染了 Rev-Now 的每一個角落。