2026 JANNABI 台北演唱會：搶票時間、TICC 票價福利、必聽神曲，感受韓劇 OST 天團的復古搖滾魅力

如果說有一組樂團能將韓國大眾音樂的懷舊靈魂，完美移植到當代的獨立搖滾框架中，那絕對是 JANNABI。自 2014 年出道，他們憑藉〈for lovers who hesitate〉等神曲，從盆唐的街頭唱進了韓國音樂大賞。今年 6 月，他們帶著全新改編的 Live Set 展開首次亞洲巡演《Sweat & Stardust》，並感性選擇台北作為這場音樂旅程的起點。

JANNABI 台北站 3 大亮點

• 首度亞洲巡演： 以「汗水與星塵」為名，將於 6/27 在 TICC 呈現出道以來最大幅度的音樂改編。

• 新復古美學： 被譽為「青春的擬人化」，揉合 Chamber Pop 與懷舊抒情，重現 80 年代韓式浪漫。

• 跨界合作： 近期與 aespa KARINA、AKMU 秀賢推出多首驚喜單曲，擴展音樂邊界。

JANNABI 的音樂並非典型的首爾都市節奏，主唱崔貞勛曾提到，創作靈感多來自成長地——盆唐。那種帶著夕陽餘暉、坐在長椅上吃著冰淇淋的悠閒生活感，轉化成了以「Chamber Pop（室內流行）」為基底的曲風。他們的歌詞細細描繪青春的迷惘與悸動，被歌迷譽為「青春的擬人化」。

除了廣為人知的復古調性，JANNABI 近年積極透過跨界合作展現多元面貌。包括與 aespa 隊長 KARINA 合作充滿張力的〈May the TENDERNESS be with you!〉，以及與 AKMU 樂童音樂家成員秀賢合唱深沉動人的〈Mother〉。這些合作不僅豐富了樂團的編制，也讓樂迷看見他們在復古搖滾之外的無限潛力。

為了本次《Sweat & Stardust》亞洲巡演，JANNABI 承諾將帶來出道以來最具革命性的編曲變革。團員透露，這次的排練強度與改編程度，讓他們感覺如同「重新組了一支新樂團」。這套演出不僅是視覺與聽覺的重新洗牌，台北場的樂迷更將成為這套全新演出的首批見證者。

對 JANNABI 而言，台北具有獨特的情感重量。去年 11 月首度來台演出時受到的熱情，讓他們決定將本次亞巡的第一站選在台北。團員感性表示，這一次不再只是帶著驚訝與緊張，而是希望以更從容的姿態，將積累多時的美好作品分享給台灣樂迷。

在南港這座銜接舊城節奏與數位產業的交界處，建築物往往承載著高效率的追求。然而，隱身於此的PAUSE Coffee Roaster，卻反其道而行。由咖啡職人Alex與室內設計師Mia共同主理，兩人分別將對風味的精準理解與對空間的結構感性注入其中，邀請行色匆匆的都市人，在此處與植栽、光影共同完成一場名為「暫停」的日常儀式。

走進 PAUSE，首先感受到的是空間結構帶來的心理轉換。這座擁有超過50年歷史的台灣老房，具備挑高、通風佳、天井與後院的典型格局，在具備建築設計師背景的 Mia 職掌下，經歷了一場長達半年的深度修復。翻修初期最耗時的並非設計，而是處理經年累月的發霉、鏽蝕管線與堆積如山的雜物。為了保留老建築特有的深度與張力，設計團隊並未刻意掩蓋狹長型的缺點，反而利用「先抑後揚」的層次調度感官，從入口處的緊湊與低調，隨著腳步深入，視覺在盡頭處被自然綠意與玻璃屋灑落的陽光緩緩打開。

此外也特別保留了早期台灣房舍的「灶腳」結構，以及後院原本就存在的原生植栽，包含超過20年的龍眼樹，甚至是紅磚圍牆上自然生長的蕨類。面對老屋的原始狀態，當時曾有人建議移除大樹，改種更具流行特色的樹種，但主理人堅持尊重原本的生態。對他們而言，PAUSE 應該是自然的去融入，而非生硬地植入。

在餐廚的空間規劃上，兩位主理人也展現了跨領域的專業互補。Mia 將吧檯高度精確設定在88公分，這個高度是針對咖啡師長時間操作的人體工學、排水實務互相結合後得出的精密結果。而負責風味的 Alex 則強調，這種空間的「呼吸感」必須與杯中風味相輔相成。他認為南港正處於快與慢的交界，當空間透過大面積採光復刻自然，咖啡的風味便不能過於突兀，而應像光影一樣，隨時間推移展現出柔軟且有情緒的層次。

當空間完成了感官的鋪陳，杯中的風味則是 Alex 對職人精神的實踐。品牌起源可回溯至2015年，當時 Alex 與妻子 Mia 以工作室形式經營網路與市集。Alex 憶起當年，市集五十個攤位僅有一兩家咖啡，大多在販售常溫蛋糕，那種在喧囂中堅持手沖咖啡的孤寂與專注，形塑了 PAUSE 的核心靈魂。從最初南京三民的小規模「八號店」，到如今空間大上一倍、結合設計與咖啡專業的實體店面，PAUSE 始終希望建立一個能讓大家互相交流的生活空間。

而店內設計了四款自烘配方豆，也暗藏主理人溫柔的巧思。這四款自烘配方豆分別以寵物命名，每一款豆子都承載著 Alex 飼養過的寵物個性，將抽象的情感化為具體的味覺結構。

Rabbit Magic（淺焙），紀念已成為天使的兔子。因為兔子喜歡吃莓果乾，Alex 在烘焙曲線上特別強調酸甜明亮的莓果調性。Flying Cat（中焙）靈感來自三民店活潑、愛跳躍的橘貓，展現出極具活力且層次分明的柑橘調。

Space Dog （中深烘焙）以家中的邊境牧羊犬命名。對應牧羊犬穩定、聰明且持久的個性，風味設定較為沉穩且回甘悠長。Blue Lion（中焙）靈感來自貴賓狗最愛的藍色獅子奶嘴玩偶，是一款平易近人、溫潤且大眾都會喜愛的首選。

而 Alex 對品質控管也有著職人的堅持，在南港店中特別規劃了一處烘豆室，作為風味的核心策源地。他在杯測挑選當季新豆時，極其注重甜度的表現，且配方會隨季節微調，確保每一口咖啡都能呈現當季最乾淨、平衡的結構感。

為了追求極致的風味一致性，PAUSE 堅持甜點皆由三民店工作室手工自製，再運送至南港。Alex 認為，研發過程中最難的不是獲取食譜（Know-how），而是決定「什麼才是你想給別人的東西」。

以經典的阿芙加朵為例，Alex 觀察到市售冰淇淋通常香草味過重或甜度過高，容易掩蓋精品咖啡本身的產區特點，遂決定挑戰自製冰淇淋。漸漸地研發越來越多甜點食譜，甚至推出結合台灣在地茶特色的茶風味冰淇淋，讓甜點不再只是配角，而是能與自家烘焙豆產生風味對話的存在。

所有甜點產品都必須經過團隊夥伴共同試吃、多次推翻與細微調整才定案，針對酸度反覆討論的「巴斯克乳酪蛋糕」也是招牌甜點之一。此外職人的堅持也體現在每一季都針對不同產區豆性微調甜度比例，確保每一口入心的清甜，都能與杯中咖啡的酸值和層次精準對標。

開業至今，PAUSE 慢慢成為南港在地人習慣停下來的地方。曾有客人分享，這裡是他每天投入高壓工作前唯一能慢下來的出口。這份被理解的欣慰，正是兩位主理人持續前行的動力。未來，PAUSE 除了計畫回歸市集，也將與各式不同領域的品牌進行跨界碰撞，進行包場策展等等活動。在這個光影與香氣流動的空間裡，希望 PAUSE Coffee Roaster 成為一個生活提案場所，邀請每一位旅人在此重新找回享受生活的真諦。