當科技讓不可見之地逐步顯現，我們對「看見」的理解似乎也不斷被改寫。然而，早在 1931 年，人類就曾試圖跨越這遙遠的距離，不是透過太空載具，而是透過「心靈」。國立臺北教育大學北師美術館將推出全新展覽「遙視」（Remote Viewing），於 2026 年 4 月 18 日正式開幕。

本展由旅居紐約獨立策展人柯念璞策劃，匯集國內外 37 組藝術家，透過動態影像與空間裝置，以「遙視」作為概念框架，探討人類如何跨越距離，延展感知的邊界。本展追溯至 1931 年日本心理學家福來友吉的一項思想實驗：試圖透過心靈能力捕捉當時科技無法觸及的「月球背面」影像。這段頗具爭議的歷史不僅提出了「心靈亦可作為影像生成技術」的激進命題，更連結了早期對潛意識的研究，也為今日重新思考「觀看」提供了另一種視角。

「遙視」橫跨北師美術館三層樓的建築空間，展覽由一系列未曾公開展示的歷史檔案展開序幕，鋪陳出圍繞著福來友吉及其心理學實驗的心靈圖像，結合當代藝術家的作品，以非線性且跨文化的視角串連多位藝術家作品及檔案，邀請觀眾重新思考感知、影像與世界之間交織的關係。

• 湯尼．奧斯勒（Tony Oursler）｜回應本展研究的全新影像裝置《第三眼》（Third Eye，2026）
• 蘇珊．希勒（Susan Hiller）｜聲音影像裝置《回響（紅外線）》（Resounding (Infrared)，2013）
• 阿比查邦．韋拉斯塔古（Apichatpong Weerasethakul）｜以1981年泰國電影「空眼之鬼」故事為底本的《日光》（Solarium，2023）
• 許哲瑜（Hsu Che-Yu）｜探索靈魂、肉身與災難現實間的關係的《災變論》（Catastrophism，2025）
• 志賀理江子｜蹲點拍攝日本東北沿海城鎮311海嘯後當地居民災後心理景象的《螺旋海岸》（Rasen Kaigan，2009–12）

新北市美術館正式推出阿根廷大師托馬斯・薩拉切諾（Tomás Saraceno）在臺灣的首次大型個展「共織宇宙」（Interwoven）。這不僅是美術館開館後的重量級國際計畫，更標誌著台灣藝術界積極與全球環境、生態及科技議題接軌的新里程。

出生於 1973 年、現居柏林的托馬斯・薩拉切諾，是當代藝術界長期關注生態與科技議題的重要藝術家。他的創作跨越藝術、科學與社會行動領域，並與生物學家、物理學家與環境研究者深度合作，將蜘蛛網、空氣流動與宇宙結構等嚴謹研究，轉化為觀眾可親身感知的藝術經驗。

薩拉切諾透過這些跨領域的連結，探索平時難以察覺的生命脈絡。展覽「共織宇宙」以「網絡」為核心概念，從蜘蛛絲的微觀結構到宇宙網理論，呈現萬物彼此交織的想像：

• 感官覺察：引導觀眾穿梭於不同尺度的世界，重新理解生命與環境之間密不可分的關係。

• 思維轉向：面對全球環境危機，藝術家提出從「人類世」走向「大氣世」（Aero(s)cenic）的觀點，將大氣視為連結所有生命與物質的共同媒介，形塑未來的公共想像。

展覽呈現多件震撼感官的大型裝置，引領觀眾穿梭不同尺度的世界：

• 〈關注之網〉（Webs of At-ten(s)ion）：展示由多種蜘蛛共同編織的三維網絡，象徵跨物種的對話與共存模式。

• 〈如何將宇宙陷入蛛網？〉：利用光影裝置將蛛網比擬為連結星系的暗物質網絡，對應微觀與宏觀的共振。

• 〈算法．韻律〉（Algo-r(h)i(y)thms）：觀眾可進入這個張力空間，透過身體移動感受振動與音訊，成為巨大生命網絡的一個節點。

薩拉切諾長期關注南美洲「鋰三角」地區的環境危機。本次展出他與阿根廷原住民社群合作的成果，對抗資源過度開採：

• 〈太陽能飛行博物館〉（Museo Aero Solar）：首次在台呈現這件由回收塑膠袋製成、僅靠太陽能升空的飛行器，既是藝術品也是氣候行動的實踐。

• 〈公平雲朵〉（Fairclouds）計畫：邀請觀眾參與創作，連結守護水資源的行動，構築集體的未來圖景。

「共織宇宙」不僅是觀看，更是深度的在地參與。本展邀集新北市多所學校與社群共同協作，名單涵蓋：

• 教育單位：大觀國小、中山國小、民安國小、江翠國小、網溪國小、鄧公國小、新泰國中、鶯歌工商及新北市國小藝術輔導團。

• 社群團體：樹林社區大學、新北市立圖書館、樹林區婦女展望協會、國立臺北大學商學院 USR 計畫及北大特區居民等。

透過藝術、科學與社會行動的交織，「共織宇宙」提出一種不同於以人類為中心的世界觀。在這場跨越微觀與宇宙尺度的展覽中，觀眾不僅是觀看者，也成為這張巨大生命網絡中的一個節點。當我們放慢腳步，傾聽那些細微的震動時，也許會發現——我們早已身處一張由萬物共同編織的宇宙之網之中。