源於法國的白晝之夜「Nuit Blanche」，以跨夜舉辦、公眾場域、自由參加為特色。臺北白晝之夜自2016年首度在北門週邊舉辦，民眾遊晃在舊城區，感受老臺北的共同記憶，每年度都帶給人們新驚喜，甚至在2021年疫情期間也從不斷電，改至線上舉行。2022年白晝之夜延續一夜限定精神，打開歷史場域，連結當代藝術與常民生活，召喚群眾上街，透過藝術重新演繹城市空間，感受多元美學交融的生命力。

本屆臺北白晝之夜將於10月1日（六）傍晚6點到10月2日（日）清晨6點舉辦，以士林為舞台，並以「士林大戲院」Welcome to the Grand Shilin Theater 為主題，呼應跨夜限定美術館，以及發生在你我週遭的日常百態跟人間劇場，如同電影般，消縱即逝卻又恆久流傳的特性，在藝文展品中感受這新舊魅力並陳的士林。

本屆白晝之夜活動共有四大展區，搭配三種新玩法──實體路徑、遠端參與、現場連線三種體驗模式，以身歷其境的臨場感，首度線上與線下並行，帶來前所未見的逛展方式，創造獨特的沉浸式城市紀念。四大展區包括：臺北表演藝術中心、士林夜市、士林官邸、以及整合了「臺灣科學教育館」、「天文館」、「兒童新樂園」及「美崙公園」的臺北科學藝術園區，各式藝品和展演將在這四大區域登場，一場屬於夜晚的奇幻冒險也將在此上演。

而今年更是首度推出三大體驗模式，跟以往逛展模式相當不一樣，結合線上與線下，重新定義體驗藝術的方式！
模式1 現場體驗「來士林集合」：人們可以走出家門造訪活動現場，自由遊走城市巷弄親自跟作品接觸。
模式2 線上體驗「就想待在家」：在家線上體驗，觀眾只要用電腦登入互動型網站，就能輕鬆走進2022白晝之夜士林地圖，由晝夜站長帶領，模擬遊走每一件藝術作品，輕鬆在家逛展。
模式3 現場X線上「虛實新體驗」：只要打開手機登入 LINE 白晝之夜官方帳號，系統就會即時推播個人任務，透過任務帶你爬梳許多你不知道的士林，更藉由任務引導你與藝術作品互動，讓逛展的體驗更加新鮮有趣。

回應「士林大戲院」主題，主視覺由顏伯駿帶領三頁文團隊進行規劃，將城市符碼、街廓意象、時間限定、虛實跨域等元素融入分割畫面，不論是經典的電影片頭環狀倒數計時器、相機鏡頭、月亮、時鐘，甚至臺北表演藝術中心的銀色球體，以圓形象徵白晝之夜於12小時裡的多重探境。這次主視覺擔任整合應用角色，在文宣、網頁體驗等部分創造更整體的虛實體驗感受，讓虛實介面於不同載體呈現豐富面貌。

「今晚不要睡！」2022白晝之夜再度召喚群眾協力，走進士林，打開城市另一種風貌、開啟當代藝術狂想，一起探尋、蒐集和冒險，創造更深、更廣、更有感的藝術經驗！

為高雄注入滿滿設計力！「台灣設計展」2022 年以「台灣設計設計台灣」為主題，集結設計師創意打造 30 檔以上展覽活動，並預計從 10/7 ~ 10/23 於高雄「設計中島」展出 17 天，歡迎來自各地的設計迷前訪參與。

展覽主視覺今年邀請到「Local Remote 本地遙控」設計，由創意總監劉書堯帶領團隊一同打造。「Local Remote 本地遙控」身為年輕設計團隊，卻擁有獨特的創作能力，曾經參與伯朗咖啡品牌識別更新，與 plzzzz 藝廊微風南山展場設計規劃。本次與「台灣設計展」的合作也成為了高雄培育青年設計力的展現之一。

透過設計翻轉傳統印象，「Local Remote 本地遙控」本次以「科技編碼 Processing」理念進行創作，在圖形中傳遞了高雄近年面對變化快速的適應力，以及與文化共融、成長的意境，完美藉由科技之手表現大膽的設計感，帶出高雄智慧城市的特性。

為呈現高雄的廣闊格局與熱情海派的特色性格，主視覺以藍色海洋為主色，展現海洋首都元素，並交織著代表建築與山海的藍綠方格，黃色的線條則是代表台灣的設計力。

Logo 設計則取自主視覺中的浪尖前緣，換個角度以橫向觀看也可以看到代表高雄英文 Kaohsiung 的「K」字，象徵高雄引領台灣設計向前的力量。

以歷史視角展現高雄百年來所積累的創新，在出口台灣設計的同時，也不忘與世界設計交流，本次主題「台灣設計設計台灣」透過設計力勇敢開展高雄未來城市藍圖，帶領出不一樣的發展可能。