「超巨大光影泡泡」拍到手軟！「2022臺灣國際光影藝術節」以沉浸光影打造魔力舞台

十九世紀英國浪漫主義詩人拜倫在《她走在美的光彩中》詩中，以光影流動描述女子的「美」。本次2022臺灣國際光影藝術節主題「光‧舞弄‧影」，即是藉著拜倫詩中「光」之隱喻，希望觀眾能在展覽所形塑的「光之劇場」裡，讓知覺與身體沉浸於數位打造的光與影情境中，進入光影交織的世界，並參與交融於光影和諧的曼妙氛圍。

在全球仍壟罩在新冠肺炎疫情陰影下的同時，國立臺灣美術館仍積極籌備舉辦，自2020年始辦以來即受到各界好評與關注的「臺灣國際光影藝術節」。2022年在文化部支持下光影節的作品數量、規模與尺度也隨之提升，尤其在5G技術的應用升級下，互動串流作品比例為三年之最。

國美館指出本次邀請來自台灣、日本、澳洲、法國藝術家，以藝術、科技與表演等跨域創作精神，打造10組具表演性裝置特質的「光之劇場」，並以3種「光」的角色定義「光影劇場」、「光景舞台」與「光遊界面」，重新定義「光」在表演中主體與客體的角色，建構民眾在「觀看」與「互動」中的觀展行為與感知經驗，將觀者從「觀看與參與的介入者」轉換成為「不可缺少的作品主體」身份。

其中澳洲的藝術團隊西蘇工作室所帶來作品〈轉瞬即逝〉，同時也參演了2021雪梨燈光音樂節活動，團隊透過以沉浸式聲光建築結構來模擬吹氣泡泡的「魔幻感」，訴求泡沫的「轉瞬即逝」趣味性，讓觀眾體會孩提時期的快樂感受。

另一件亮點作品〈Metastage-來場不連續的跳躍〉則由台灣團隊當若科技所作，作品命名源自「元宇宙」（metaverse）概念，藉由5G應用技術，將建構擺盪於實體與虛擬之間的「舞台」，讓表演者及觀賞者在國美館的玻璃帷幕平面前，透過在數位媒體平台內創建的「虛擬身分」呈現「遠程在場」、「虛實共演」的狀態，消彌了人、時間與空間的關係。

「2022臺灣國際光影藝術節」延續過往與國美館周邊審計新村商圈、大毅老爺行旅的合作，今年更擴大合作範圍將綠光計畫與草悟道商圈納入合作對象，進行展覽相關行銷串連活動，從作品形式到周邊活動，致力於將能量延展至在地社群。

為了回應此次「光、美與表演」的策展主題，本次記者會特別邀請有最美麗運動之稱的「韻律體操」─瑞星韻律體操發展計畫所培訓的小選手李昕霏（台法混血）共同參與演出，希望能由未來的台灣之光─年輕的韻律體操選手，帶來一場結合光與美的演出，為「2022臺灣國際光影藝術節」拉開展演序幕。